“El trabajo de un hombre es siempre un autoretrato”

Como sabéis, en AIRAM organizamos una exposición mensual en nuestro Circuito de Arte LMC donde os presentamos las obras de diferentes artistas. ¿Por qué lo hacemos? Porque ellos tienen una oportunidad más de darse a conocer y para que vosotros podáis disfrutar de su arte y contar con obras únicas.

A continuación os presentamos la exposición actual de Sandra Soler, una joven artista que durante el mes de marzo comparte con todos nosotros su obra “La meva visió, la meva passió”.

Dedicando su tiempo libre a la pintura, en especial al dibujo y al óleo, la gavanensa Sandra Soler se considera una apasionada de este arte. Y  es que con tan sólo 7 años ya demostraba sus habilidades en la escuela Racó d’Art de Gavà.

Sus artistas de referencia son principalmente el colombiano Fernando Botero Angulo y el holandés Vincent Willem Van Gogh, de los cuales admira su trabajo y obras.

A continuación os dejamos con el “lema” por excelencia de Sandra, que refleja de una forma clara y reveladora su manera de entender el arte: 

“Todo el trabajo de un hombre, ya sea la literatura, la arquitectura, la música, la pintura o cualquier otra cosa, es siempre un autoretrato. Cuanto más él intenta esconder su carácter, más será revelado en contra de su voluntad”.

s.soler

Desde AIRAM, le deseamos mucha suerte y éxitos. ¡Enhorabuena por tu gran trabajo!

Para más información, podéis contactar con ella a través de Facebook: https://www.facebook.com/ArtBySandrasoler

Y tú… ¿Tienes arte y quieres ser un@ de nuestr@s candidat@s para exponer? ¡Anímate a ser el próximo artista! No lo dudes, déjanos un comentario en este mismo post o a través de nuestras redes sociales, Facebook y Twitter.


AIRAM Art Collection

Como bien sabéis AIRAM, Asociación Independiente Recreativa de Autoconsumo y Medicinal, es una asociación privada independiente de fumadores de tabaco y cannabis, que se basa en dos vertientes: el uso lúdico y medicinal del cannabis. Pero la asociación, como club social cannábico, es mucho más que un lugar donde consumir marihuana de manera libre y responsable.

La María Club, sede social de AIRAM, se convierte en un centro de reunión de personas consumidoras de cannabis en el que los propios socios promueven actividades culturales como talleres, exposiciones o música en vivo, donde los miembros pueden disfrutar de un rato agradable con los demás, compartir buenos momentos, socializar y por qué no, aprender unos de otros.

Por este motivo, AIRAM ofrece desde sus inicios exposiciones mensuales de artistas en su “Circuito de Arte de LMC”: una manera más de acercar el arte y la cultura a sus socios. La asociación cede a sus miembros el espacio de la asociación de manera gratuita para que puedan exponer sus obras, ofreciéndoles una oportunidad para tener un papel activo y que se expresen de manera libre y creativa.

art lmc

Cada mes el club renueva exposición, las cuales han sido de lo más variopintas: desde fotografía, ilustración, pintura en diferentes formatos… Pero todas ellas comparten algo en común: hacer que en AIRAM se respire un ambiente especial.

¿Tienes arte y quieres ser un@ de nuestr@s candidat@s para exponer? ¿Tienes alguna duda o consulta? Déjanos un comentario en este mismo post o a través de nuestras redes sociales, facebook y twitter.

¡Te esperamos!


“El arte tiene que servir para algo más que para contemplar”, Xavi Bartumeus

Desnudos por María. Así se titula la nueva exposición de obras artísticas, reivindicativas y solidarias presente  en el Circuito de Arte de LMC. El reconocido artista Xavi Bartumeus ha sido el encargado de abanderar esta original forma de reivindicación verde,  plasmando los cuerpos desnudos de varios socios de AIRAM que se han prestado de manera altruista a participar en esta acción. Y no se trata de meros desnudos, sino del fiel reflejo de la transparencia de AIRAM y de todos sus miembros.

Muchos artistas venden sus obras por grandes cantidades de dinero, pero el arte también puede ser solidario. Por ello, todos los beneficios que se obtengan con las obras se destinarán a CESIDA, Coordinadora Estatal de VIH-SIDA, plataforma con la que AIRAM colabora activamente en la lucha contra el sida.

Os dejamos aquí una entrevista con este gran artista y os esperamos en LMC para que podáis apreciar de cerca la calidad de estas obras.

Buenos días Xavi. Explícanos brevemente tu trayectoria como artista y tu estilo tan personal.

XB: Bueno llevo muchísimos años. Empecé con 18 y tengo 46, son 28 años pintando. Me he dedicado siempre a esto. No puedo hablaros de un estilo, porqué una persona es víctima de sus circunstancias y de su tiempo, y yo ahora mismo pinto lo que creo que debo pintar. Con que el estilo lo juzgáis vosotros.

¿Qué te ha impulsado a participar en este proyecto?

XB: Obviamente, me impulsó todo lo que podemos conseguir más adelante y las ayudas que podemos dar.

Para mí ha sido un reto trabajar el cuerpo humano desde otra dimensión, desde la dimensión de la fotografía, Me gustó desde un principio la colaboración que me propusieron la gente de AIRAM, el buen rollo que se ha creado, la disponibilidad de las personas y sobre todo, como lo han organizado.

¿Qué quieres transmitir al público con estas obras? ¿Qué reflejan de ti como artista?

XB: Yo quiero reflejar un poquito la actitud, es decir, la actitud que demuestras delante de la gente, como es cada persona y cómo es íntimamente. Por eso, apuesto por el desnudo. El desnudo te libera de cualquier elemento que te pueda despistar, de alguna manera, eres como eres y es a través del desnudo como se demuestra.

 ¿Cómo ha sido la relación con los socios y su reacción a la hora de posar desnudos?

XB: Muy buena. Hasta las personas que han pasado vergüenza han sido buenas. La vergüenza ha ayudado a reflejar su actitud delante de la cámara, pero todos han colaborado muy bien, desde la directiva y los socios, hasta la gente que habéis estado conmigo. La verdad es que todos lo han hecho muy bien. Estoy muy contento con eso.

¿Has consumido cannabis alguna vez? ¿Con qué motivo, inspiracional, lúdico, medicinal?

XB: Consumo cannabis puntualmente como uso lúdico, principalmente. Y A ver, no nos engañemos, cuando estoy nervioso, alguna que otra vez también he consumido para relajarme.

Soy de la vertiente que cree que no es necesario consumir cannabis para inspirarte, ya que puede ocasionar el efecto contrario, tergiversándote la realidad. Esto no quiere decir que sea ni mala ni buena, pero creo que estás más atento a otras cosas. Entonces, eso sí, cuando acabo el cuadro a lo mejor sí que me hago porro.

AIRAM no deja de apoyar este tipo de movimientos con jóvenes artistas, con la exposición de sus obras en LMC, a través de su circuito de arte ¿Qué te parece esta iniciativa?

XB: Pues ojalá se hiciera en más sitios y con menos complejos, porque el arte está demasiado institucionalizado entonces solo hay un sector de personas, de estilos  y de obras  que apoyan y que consiguen exponer. AIRAM es una puerta a muchas obras y artistas que se están creadas en ese momento.

Como bien sabes, AIRAM no es solo una asociación cannábica, sino que también se implica en proyectos culturales, artísticos, solidarios y en caso de CESIDA, medicinales ¿Qué te parece este tipo de colaboración y la relación entre dos organismos sin ánimo de lucro que lucha por una causa?

XB: Me parece estupendo y muchas instituciones serias y oficiales tendrían que aprender de asociaciones como AIRAM, que a través de iniciativas como esta ayudan a otros grupos que necesita de apoyo, como CESIDA.

Ellos han hecho más que mucha gente y muchas  instituciones. Es una de las cosas que me motivaron para hacer este proyecto. El arte tiene que servir para algo más que para contemplar. Me parece correctísimo.

A partir de este proyecto, ¿cuál sería tu posición frente a la regulación del cannabis y los CSCs?

 XB: Los clubs sociales me parecen perfectos y me gustaría que el consumo de cannabis estuviera regularizado. Me parece absurdo que alcohol y fármacos peligrosísimos estén presentes en un mercado legal y que, en cambio, quieran prohibir muchos productos naturales, como el cannabis, porque las farmacéuticas estén en contra. Mi opinión personal es que tendría que ser legalizada ya.


“No quiero vivir compartiendo mi vida con Ella(s) sin saber quiénes son”

Así de sincero se presenta el artista que este mes nos muestra sus obras en La María Club. ¿Qué querrá que descubramos?

Sigue el Circuito de Arte en LMC y esta vez lo hace de la mano de Antonio Garrido, un planificador de medios añorado de dejar expresar sus sentimientos a través del arte. Llega para presentarnos Ella(s), su obra más íntima, su mar de preguntas para entender el sexo opuesto y amarlo como es debido.

Logotipo ellasÉste artista usa la fotografía como modelo para más tarde plasmarlo en otros soportes, resultando unas obras frescas, pero a la vez transgresoras, que tienen como únicas protagonistas las mujeres.

Ya que los hombres afirman a menudo que son ellas las complicadas, Garrido apuesta por descubrir si eso es cierto o es que realmente son más especiales de lo que piensan. Se deja llevar a través de sus ilustraciones dónde espera “conocerlas, explorar sus sentimientos, sus ideas y sus cuerpos intentando así entender la belleza de su mundo“.

Con este reto, te espera en La María Club para inaugurar este pequeño homenaje al sexo femenino el próximo jueves 26 de abril.

¡Te esperamos!

 

Image   Image

  


Nueva exposición: “Los Huevos de Barcelona”

Después del éxito obtenido con la exposición de la obra “El  cementerio de los personajes sin cuento”, AIRAM sigue apostando por el arte y ahora nos muestra “Los Huevos de Barcelona”, una romántica serie fotográfica de las calles de la ciudad condal, de Menta Orégano.

Desde Cuba este artista de la captura y socio de AIRAM nos muestra su visión más subjetiva de la Barcelona contemporánea, fotografiando lugares, momentos, sonrisas, tristezas y, sobretodo, realidades.

“Nací el 30 de octubre del 73 en Guantánamo (Cuba), justo a las 12 del mediodía. Tengo 38 años y viviré hasta los 100. Mi primera fotografía la hice a los 7 años con la ayuda de mi tío Ramón. Pasados los meses mi tío me trajo la foto impresa y fui corriendo hacia el mismo lugar donde la tomó para hacer la comparación, pero ya nada era igual. Ahora era un edificio de lujo, pero en mis manos aún conservaba el edificio en ruinas”.

Con esta exposición fotográfica de matices en blanco y negro, Menta Orégano nos dejará disfrutar durante 3 semanas de su particular visión de la Barcelona del siglo XXI, una Barcelona con aires grisáceos y ambiente tenue en las paredes de La María Club hasta el próximo 13 de Abril. Si después de disfrutar un rato observando las diferentes perspectivas y ángulos hay alguna fotografía que te hace vibrar el corazón y deja pensante tu cabeza, no te preocupes: podrás obtenerlas por un precio muy asequible. Pregunta en la zona de admisiones.

¡Os esperamos en La María Club con un par de huevos!


“El cementerio de los personajes sin cuento”

Estrenamos nueva exposición en La María Club. “El cementerio de los personajes sin cuento” se presenta con ganas de tocar la fibra más sensible y emocional de nuestros socios jugando con la musicalidad, la literatura y el código visual.

La ilustradora y creadora de la exposición, la Srta. Candy Killer, en colaboración con el escritor Raül Ortiz son los protagonistas de esta gran obra que se inaugurará el próximo viernes 3 de febrero de 19 a 19:30h en LMC.

Esta exposición tiene un carácter artístico multidisciplinar, dentro de la misma podemos encontrar a tres de los grandes artes de la civilización: la ilustración, la música y la literatura combinando artes más clásicas con nuevas tendencias y novedades del arte más plástico y dinámico. Desde AIRAM nos quedamos fascinados por el poder y la fuerza que transmite Candy desde su obra. No es solo cuestión de arte, sino también de sentimientos e historias impasibles y extrañas.

Tal y como relata el propio título de la obra “El  cementerio de los personajes sin cuento”, se trata de personajes que se han quedado sin cuento y se encuentran solos ante la sociedad. La autora e ilustradora adapta el lugar y el espacio a sus obras dando forma e imagen a todos sus personajes, cada uno representado de manera distinta y con materiales e imágenes muy diferentes.

Os dejamos con un avance de la exposición que podréis disfrutar a lo largo de este mes de febrero. Aún así, no olvidéis pasaros este viernes 3 de febrero de 19 a 19:30 para abrir con nosotros esta gran exposición llena de sorpresas musicales y artísticas.

 El niño con Bocas en lugar de orejas, uno de los tanto personajes  que desafía a la sociedad ignorando la realidad en la que se encuentra  “Miren a ese niño incomunicado, atrapado en un espejo”.

 

¡Os esperamos!